Christina Fassbender & Gregor Hollmann

Frisch und farbig, dynamisch, voll interpretatorischen Eigensinns: das Spiel des Duos Fassbender-Hollmann nimmt geradewegs mit ins 18. Jahrhundert. Dabei harmonieren die moderne Flöte und das historisch gestimmte Cembalo wunderbar. Die beiden Interpreten, die Hochschulstellen bekleiden und im In- und Ausland konzertieren, überraschen mit selten aufgeführten Werken und „neuer“ Musik des Barock, die sie in Archiven aufgespürt haben.

„Damals hatte man noch nicht viele Stücke, die eigentlich für die Flöte gesetzt waren. Man behalf sich mit Hoboen- und Violinstücken, welche sich ein jeder selber, so gut er konnte, brauchbar machte“, erinnert sich Johann Joachim Quantz, der berühmte Flötenlehrer Friedrichs des Großen, 1719. Doch schon bald nehmen Komponierende das moderne Instrument in den Fokus, und die Querflöte wird am Hof und im Salon, wo sich Bürgerliche, Adelige, Künstler und Intellektuelle, darunter zahlreiche Frauen, austauschen, populär. Auch am 1795 gegründeten Pariser Conservatoire spielt sie sich nach vorn.

Eine der vermutlich ersten Sonaten, die in Deutschland originär für Flöte und Cembalo entstanden, schrieb Augustin Reinhard Stricker, Mitglied der ersten preußischen Hofkapelle. Seine a-Moll-Sonate entdeckten Fassbender und Hollmann im Archiv der Marienkirche zu Rostock. In der reichen Notensammlung Sara Levys fand das Duo die „salonfähige“ Sonate „Flauto … con Basso, del Sigl: Bach“ eines anonymen Komponisten. Sara Levy (1761–1854) war eine großartige Cembalistin, Mäzenin und angesehene Berliner Salonnière, die zwischen der Tradition der Bach-Familie, der Berliner Aufklärung und der entstehenden bürgerlichen Musikkultur vermittelte.

Klangsinnlich und ausdrucksvoll sind die Sonaten der hoch gebildeten Schwestern Friedrichs des Großen, Anna Amalia von Preußen und Wilhelmine von Bayreuth. Wilhelmines Mann, dem Markgrafen Friedrich von Brandenburg-Bayreuth, widmete die 16-jährige Anna Bon aus Venedig ihre erste, 1756 verlegte und heute international anerkannte Flötensonate. Die heute dagegen selten gespielten Einzelsätze von Johann Georg Wunderlich und Antoine Hugot, beide Lehrer am Pariser Conservatoire, sind Salonmusik im besten Sinn, „romantisch“, unterhaltsam und hochvirtuos.