Ensemble Sonorità

A Bird Fancier’s Delight – Vogelfreunds Freude

Kommt, all’ ihr Sänger des Himmels“, heißt es in Purcell’s Semioper „Fairy Queen“ nach Shakespeare’s „Sommernachtstraum“, aber nur ihr „harmlosen“ und „guten“. 

Vogelstimmen wurden in der Barockmusik häufig imitiert. Glaubte man, dadurch der wortlosen „Sprache der Natur“ näherkommen, mit den zarten Wesen kommunizieren zu können, die frei am Himmel ziehn, oder aber in einer Voliere leben und dennoch wunderschön singen? Man freute sich an ihrem Gesang und projizierte die eignen Gefühle in sie hinein. Das war so populär, dass 1717 eine Flageolet-Schule – das Flageolet ist eine Miniblockflöte, die bei Gentleman-Amateuren beliebt war – unter dem Titel „The Bird Fancyer’s Delight” (Des Vogelfreundes Freude) erschien, die auch dazu anleitet, Vögeln im Käfig neue Melodien beizubringen. Man erhob die gefiederten Freunde zum Symbol – für Unschuld und Reinheit der Liebe oder die Melancholie und Dunkelheit glühenden Verlangens, wie etwa die Nachtigall Hotteterres aus der Arie „Pourquoi doux rossignol“: „Aber wenn du meine Liebe nicht erträgst, so überlass mein Herz dem Feuer, das es verschlingt. / Warum, du süße Nachtigall, wachst du in diesem dunklen Raum vorm Morgengrauen auf?“ Oder der Vogel im Bauer steht, siehe Monteverdis „caro augellino“, für’s Gefangensein im Käfig der Liebe. Anders als den des lieben Vögleins jedoch erhört die Schöne den Gesang des Verliebten nicht. Nicht zuletzt erinnert, oft augenzwinkernd, komponierter Vogelgesang ans muntere Zwitschern, leidenschaftliche Vögeln unsrer eigenen Spezies. So das Blockflötenduett in Purcells C-Dur-Sonate und Williams’ Sonata Secunda. 

Für Komponisten aber lag in der Mimesis von Vogelgesang, von Natur, noch ein anderer Nutzen: Mit ihr konnten sie die Virtuosität und Expressivität ihrer Stücke, extravagante Melodiesprünge, Verzierungen und Tonrepetitionen oder humoristische Elemente legitimieren und so die strengen vorgegebenen Kunstformen durchbrechen – ihre Phantasie singen und fliegen lassen, vogelfrei. 

Das Ensemble Sonorità vereint junge Barockspezialist:innen aus fünf Kulturen, die sich an der Schola Cantorum Basiliensis, einer der weltweit führenden Hochschulen für historisch informierte Aufführungspraxis, fanden. Sonorità, Preisträger z.B. des 19. Biagio Marini Wettbewerbs.

Fotos © Daniele Caminti